miércoles, 23 de julio de 2014

LITTO NEBBIA




Litto Nebbia, cuyo nombre legal es Félix Francisco Nebbia Corbacho (nació el  21 de julio de 1948, en Rosario)

Primeros años
Félix Francisco Nebbia Corbacho nació en Rosario (provincia de Santa Fe, Argentina) el 21 de julio de 1948. Hijo de músicos pobres, comenzó a trabajar como tal desde niño, abandonando el colegio. En Rosario integró como cantante los Wild Cats (luego renombrada con su traducción española, Los Gatos Salvajes), una banda liderada por Ciro Fogliatta. Con la banda se trasladó a Buenos Aires (ciudad distante a 300 Km de Rosario) en 1963 para realizar varias presentaciones en el popular programa televisivo Escala Musical, viviendo con Fogliatta y otros músicos en una humilde pensión del barrio de Once, llamada Hotel Santa Rosa. Cuando el contrato con la televisión se interrumpió obtuvo empleo ejecutando el bajo en un precario local musical llamado La Cueva, ubicado en Barrio Norte (Pueyrredón 1723). Poco a poco Litto Nebbia fue consiguiendo colocar a sus músicos amigos en la banda que tocaba en La Cueva, hasta formar Los Gatos. Simultáneamente La Cueva se convirtió en el centro de concentración del pequeño grupo de músicos rockeros y seguidores que había por entonces en el país. La costumbre de ese grupo, era que una vez finalizadas las sesiones musicales en La Cueva, se trasladaban a la cercana Plaza Francia o a bares que permanecían abiertos toda la noche, para continuar tocando e intercambiando ideas musicales, hasta el amanecer. Uno de esos bares era la pizzería La Perla del Once, donde compuso con Tanguito en 1967 el famoso tema La Balsa que se volvería un éxito masivo y revolucionaría el rock latino.

Los Gatos

Tuvo su primer gran éxito con La Balsa, un simple de 1967 que vendió más de 200.000 copias, compuesta a dúo con Tanguito (José Alberto Iglesias). Fue líder del histórico grupo Los Gatos, banda pionera del rock argentino.
También tuvieron una notoria aparición en la película chilena Ayúdeme usted compadre el año 1968, donde aparecían como personajes secundarios. Ese mismo año lanzan el éxito Viento dile a la lluvia, creado por Litto Nebbia que fue lanzada primero como simple en 1968, y luego incluida como tema del álbum del mismo nombre, lanzado ese año. Fue uno de los grandes éxitos de Los Gatos, probablemente el más importante luego de La balsa.
Por diferencias musicales y, principalmente, por no tener en claro cuáles serían los pasos a seguir, Litto deja Los Gatos en 1969. A partir de ese momento, continuaría su dilatada carrera como solista. Con más de 100 álbumes editados y otras tantas colaboraciones en discos ajenos, es por lejos el músico más prolífico de Argentina. En 1983, por ejemplo, editó 5 discos. «Yo casi no selecciono, dejo que eso lo haga el público», llegaría a reconocer más adelante.
«Mejor instrumentista que cantante, mejor melodista que letrista», lo define Eduardo Berti. Su primer trabajo, Litto Nebbia (1969), coincide con el estreno de la película El extraño de pelo largo, dirigida por Julio Porter, en la cual presenta varias de sus canciones. Antes habían editado el simple Rosemary / Lo que te hace falta es amor.
En 1971 rompió la frontera entre rock y folclore, al presentarse a tocar chacareras acompañado por el percusionista Domingo Cura (esta experiencia se puede ver en la película Hasta que se ponga el sol, de 1972). Ese año fundó la Nebbia's Band, con la que grabó un disco.
Su siguiente experiencia grupal sería Huinca, junto al baterista (también rosarino) Oscar Moro, Cacho Lafalce y Gabriel Ranelli. En 1973 se inclinó más hacia el jazz, con el Litto Nebbia Trío.

Exilio
Antes de partir al exilio, en 1975, produjo el álbum En el hospicio del dúo Pastoral, primer vinilo eléctrico del famoso dúo y que definitivamente los hizo muy populares.
Durante la última dictadura militar argentina (1976-1983), se exilió en México, donde compuso una de sus canciones más famosas, Sólo se trata de vivir. En 1982 se unió a Los Músicos del Centro, con quienes editó dos discos.

Solista
En mayo de 1983 participó de «El Rosariazo» en el estadio Obras, un show que reunió a Juan Carlos Baglietto, Silvina Garré, Fito Páez y Jorge Fandermole, entre otros.
En 1986 edita su LP número 50: Demasiadas maneras de no saber nada, grabado en los estudios RCA. Lo acompañaron Manolo Yanes (sintetizadores y máquinas), César Franov (bajo), Norberto Minichilo (batería), Cacho Tehera (percusión), Fats Fernández (trompeta), Bernardo Baraj (saxo), Ricardo Lew (guitarra y arreglos), el rosarino Lalo de los Santos (bajo y coros) y Alejandro del Prado (coros).
Al frente de su propio sello Melopea editó más de 200 discos de música nacional, material inédito de los tangueros Cobián y Cadícamo, de Roberto Goyeneche en vivo, del pianista y compositor folclórico Cuchi Leguizamón... toda música que no resultaba comercializable para las grandes compañías. «Para mí, esto no es un negocio. Si lo hago bien voy a sacar algo de plata, que me permitirá hacer más cosas, nada más. Ni soy un mecenas ni me lleno de plata».
Un ejemplo de ello es el disco Nebbia canta Cadícamo (1995), una recopilación de tangos inéditos que Enrique Cadícamo había compuesto y Nebbia salvó del olvido. Entre ellos, Nada me debes, Carne y uña y Sea breve. El material fue presentado en el Teatro General San Martín ante casi 900 personas.
Páginas de vida es el título de un CD-Rom (el segundo del rock nacional argentino, después de Los Siete Delfines) a través del cual se puede acceder a toda la biografía de Nebbia y la historia de sus grupos.
En 2006 graba junto a Andrés Calamaro el disco El Palacio de las Flores, que finalmente salió publicado sólo a nombre de Calamaro. El disco recoge temas compuestos por los dos músicos, así como una versión de Armando Manzanero.
En 2011 participa como compositor musical en el film Sueños y Pesadillas de Roberto Aguerre.
Actualmente Litto Nebia vive en Tigre cerca del Delta, y se reunirá próximamente con Los Gatos después de casi 40 años, para grabar un nuevo disco.
Ha grabado más de 100 discos como intérprete, y decenas de discos como arreglista, productor, sesionista y cantante.

Discografía

Álbumes
Litto Nebbia (1969)
Vol. 2 (1970)
Nebbia's Band (1971)
Despertemos en América (1972)
Muerte en la catedral (1973)
Melopea (1974)
Cosas que no quieren morir (1975)
Fuera del cielo (1975)
Bazar de los milagros (1976)
El vendedor de promesas (1977)
Canciones para cada uno, vol. 1 (1978)
Canciones para cada uno, vol. 2 (1979)
Toda canción será plegaria (1979)
Creer (1980)
Tres noches en La Trastienda (1981)
1981 (1981)
Sólo se trata de vivir (1981)
Solopiano, vol. 1 (1981)
Llegamos de los barcos (1982)
En vivo en Obras (1983)
1992... (1984)
Evita: Quien quiera oír que oiga (banda sonora) (1984)
Luna caliente (banda sonora) (1985)
En Brasil, aquí y ahora (1985)
Demasiadas maneras de no saber nada (1986)
The Naked Word (grabado en 1979, editado en 1987)
Buscando en el bolsillo del alma (1988)
El jardín de la esquina, música para niños (1988)
Homenaje a Gardel y Le Pera (1990)
Los aviadores (banda sonora) (1990)
Nostalgias del Harlem español & la luna centinela (1990)
Esperando un milagro (1991)
Argentina de América (1992)
Romancero gitano: Federico García Lorca (1992)
Seguro (1992)
Las boludas (banda sonora) (1993)
New York es una ciudad solitaria (1994)
Nebbia canta Cadícamo (1995)
El hombre que amaba a todas las mujeres (1997)
Malvinas (banda sonora original de la película) (1997)
Pequeño manual de vos y yo, disco editado en España (1997)
Homenaje a Gardel y Le Pera (1998)
Matar al abuelito (banda sonora) (1998)
Beatles Songbook, vol. 1 (1999)
Beatles Songbook, vol. 2 (2000)
Beatles Songbook, vol. 3 (2000)
Siempre bailan dos (2000)
Celebración (2001)
Corazones y sociedades (2001)
Definitivamente vivo (vol. 1) (2002)
Canciones desde Península Valdés (2002)
Tributo a Brian Wilson (2002)
Tango & nocturno (2004)
Danza Del Corazón (junto a La Luz, 2005)
The Blues (2007)
The Blues, parte 2 (2007)
Bella Madrid (2008)
Soñando barcos..., disco editado en España (2009)
Abandoneado (2010)
A su aire (2010)
La canción del mundo (2011)

Compilados
10 años después (1978)
10 años después, vol. 2 (1982)
La guerra no sabe (1983)
Páginas de vida, vol. 1 (1994)
Páginas de vida, vol. 2 (1994)
Páginas de vida, vol. 3 (1994)
Páginas de vida, vol. 4 (1994)

Colaboraciones selectas
Huinca, con Oscar Moro, Gabriel Ranelli y Cacho Lafalce (1972)
Para que se encuentren los hombres, con el Cuarteto Zupay (1983)
Banda Sinfónica Municipal de la ciudad de Buenos Aires interpreta a Litto Nebbia, con la Banda Sinfónica Municipal de la ciudad de Buenos Aires (1983)
Musiqueros, con Bernardo Baraj y Lucho González (1987)
Las tres corazonadas, con Bernardo Baraj y Luis Borda (1989)
Las aventuras de Rubén Rada & Litto Nebbia, con Rubén Rada (1990)
La penúltima Musicasión, homenaje a Eduardo Mateo, con Leo Masliah, Osvaldo Fattoruso y Mariana Ingold, entre otros (1991)
Ponto de encontro, con Victor Biglione y Zé Renato (1992)
Bolero afrolatino, con Cacho Tejera (1994)
La melancolía vital, con Lito Vitale (2003)

Filmografía
Ayúdeme usted compadre (1968)
El extraño del pelo largo (1969)


                                                          Maximiliano Reimondi
MANUEL GÁLVEZ



Manuel Gálvez (Paraná, Entre Ríos, 18 de julio de 1882 - † Buenos Aires, 14 de noviembre de 1962)
De una antigua familia criolla (descendía del fundador de Buenos Aires, Juan de Garay), acomodada y entregada a la política, recibió una esmerada educación en la provincia de Santa Fe, y estudió Leyes en Buenos Aires, pero no quiso hacer carrera política ni entregarse a la abogacía y fundó en 1903 la revista Ideas.1 Viajó después por toda Europa. Junto a Ricardo Rojas y Leopoldo Lugones se comprometió con la denominada "reacción nacionalista" cuyo objetivo fue rescatar el legado cultural español y fomentar el orgullo por pertenecer a una misma raza hispánica. Hizo por entonces su única aproximación a la lírica con dos libros, El enigma interior (Buenos Aires: [s.p.i.], 1907) y Sendero de humildad (Buenos Aires: Moen, 1909), de sesgo posmodernista y centrados en las preocupaciones religiosas del autor, recientemente convertido al Catolicismo.
El 21 de abril de 1910, Manuel Gálvez (Manolo) contrae matrimonio con Delfina Bunge, reconocida escritora argentina.
Desde la prensa defendió la profesionalización del escritor y se convirtió en un activo promotor de empresas culturales, revitalizando la vida literaria y periodística de la nación. Publicó las primeras obras de no pocos autores jóvenes desde las empresas editoriales que llegó a dirigir y propagó generosamente sus méritos mediante la crítica literaria en sus artículos periodísticos. Su primera obra importante fue El diario de Gabriel Quiroga. Opiniones sobre la vida argentina (Buenos Aires: Moen, 1910), novela que suponía ya su acercamiento a la "reacción nacionalista" luego reforzado con su novela El solar de la raza, (1913); luego siguió una multitud de novelas que hacen pensar en él como el Benito Pérez Galdós argentino, por su intención de reflejar fielmente todos los aspectos de historia reciente y de la sociedad contemporánea en su país. Así se lo propuso conscientemente el propio autor, como declaró en sus Memorias:
"Me refiero al plan que tracé en 1912. ¿Había en ese plan ambicioso alguna influencia de Balzac, de Zola, y, acaso, de Pérez Galdós y Baroja? No es imposible, sobre todo, del primero. La formidable construcción del maestro, que comprende toda, o casi toda, la sociedad francesa de su época, me tenía impresionado. Yo también soñé con describir, a volumen por año, la sociedad argentina de mi tiempo. El plan abarcaba unas veinte novelas, agrupadas en trilogías. Debían evocar la vida provinciana, la vida porteña y el campo; el mundo político, intelectual y social; los negocios, las oficinas y la existencia obrera en la urbe; el heroísmo, tanto en la guerra con el extranjero como en la lucha contra el indio y la naturaleza; y algo más."
Obtuvo el premio Municipal con Nacha Regules (1919) y el Nacional con El general Quiroga (1932). Acaso su novela más célebre sea El mal metafísico (1916), que pretende describir a su generación. Muy lograda es su novela El gaucho de los cerrillos. Como ensayista, si dejamos fuera sus innumerables artículos periodísticos, empezó con Informe sobre el paro forzoso (Buenos Aires: Alsina, 1913).
Fue elegido académico de la Argentina de Letras y miembro correspondiente de la Real Academia Española en 1928. Fundó la sección argentina del Pen Club en Buenos Aires y fue nominado en tres ocasiones para el premio Nobel de Literatura (1933, 1934 y 1951).
Dejó cincuenta y ocho libros publicados y diez inéditos. Entre su obra novelística la crítica destaca las obras siguientes: La maestra normal (Buenos Aires: Nosotros, 1914), El mal metafísico (Buenos Aires: Nosotros, 1916), La sombra del convento (Buenos Aires: Agencia General de Librería y Publicaciones, 1917) y Nacha Regules (Buenos Aires: Pax, 1919), Historia de un arrabal (Buenos Aires: Agencia General de Librería y Publicaciones, 1922), Hombres en soledad (Buenos Aires: Club del Libro, 1938).
Del conjunto de su obra se destacan tres de sus biografías: la de Hipólito Yrigoyen, la de Juan Manuel de Rosas y la de Domingo Faustino Sarmiento. También escribió una inspirada biografía de Ceferino Namuncurá: "El santito de la toldería".


                                                                    Maximiliano Reimondi
BAJO LA MISMA ESTRELLA



Calificación: Muy buena

Hazel y Gus son dos adolescentes cuyas vidas distan mucho de ser normales. Ambos enfermos de cáncer, la vida les ha dado un duro camino por recorrer pero que ellos intentar tomarse de la mejor forma que conocen: con ingenio y energía positiva. Tras conocerse en un grupo de apoyo, y bajo circunstancias que hubieran asustado a cualquiera, ellos deciden echarle valor y no lamentarse por el destino que les ha tocado vivir. Con la intención de no dejarse ninguna experiencia por vivir, deciden cumplir entre los dos el mayor deseo de Hazel, conocer a su escritor favorito. En un tierno y cómico viaje, cruzarán medio mundo en la que será la aventura de su vida para llegar hasta Amsterdam antes de que se les acabe el tiempo. El extraño y peculiar escritor les ayudará en su intento de responder las preguntas que darán paz a su alma y sentido a su vida. Liberadora y dolorosa, esta historia sobre las personas y sus sueños abrirá la mente de dos jóvenes cuyo optimismo y sentido del humor no conoce límites.


                                                                        Maximiliano Reimondi
MANUEL PUIG



Juan Manuel Puig Delledonne (General Villegas, 28 de diciembre de 1932 - Cuernavaca, 22 de julio de 1990) fue un escritor argentino, fundamentalmente famoso por sus novelas Boquitas pintadas y El beso de la mujer araña.
Pasó su infancia en su pequeño pueblo natal y emigró a la capital argentina para llevar a cabo sus estudios secundarios. Después de iniciar diferentes estudios superiores, optó por formarse en la cinematografía, para lo cual se trasladó a Italia. No concretó su formación y terminó realizándose como escritor. Vivió en Roma, París, Londres, Estocolmo, Nueva York, Río de Janeiro y Cuernavaca. Es autor de ocho novelas y cuatro obras de teatro, además de relatos breves y guiones cinematográficos. Es muy reconocido por su uso de la polifonía literaria y el monólogo interior.
Aunque desde la pubertad se asumió como homosexual, escribió y militó respecto a este tema, llegando a declarar que algo tan "banal" como la sexualidad no puede definir la identidad de una persona y, por otro lado, opinó que la actividad de las agrupaciones homosexuales tienden a incurrir en el error de separar la cuestión homosexual de otras agrupaciones, comunidades o sectores sociales.


                                                                      Maximiliano Reimondi
AUGUSTO SANDINO



“Mi mayor honra es surgir del seno de los oprimidos, que son el alma y nervio de la raza.”

Augusto Nicolás Calderón Sandino, nació el 18 de mayo de 1895 en Niquinohomo, departamento de Masaya. Su madre, Margarita Calderón, era una humilde campesina, que se ganaba la vida como doméstica y obrera agrícola. Gregorio Sandino, su padre, fue un mediano propietario y productor agrícola, con quien se fue a vivir a los 11 años de edad.
La infancia de Sandino transcurrió junto a su madre con la cual trabajaba recolectando café en las plantaciones del Pacífico nicaragüense, ahí conoció y sufrió toda clase de miserias y privaciones.
En su adolescencia, fue testigo de la primera gran intervención militar del imperialismo yanqui en su tierra, que culminó con el asesinato del general Benjamín Zeledón, el 4 de octubre de 1912. Sandino quedó muy impresionado con la imagen del patriota.
Más tarde, Sandino abandona la casa de su padre para buscarse la vida por sí mismo. Así, trabaja como ayudante de mecánica, en un lugar cerca de la frontera con Costa Rica. Posteriormente, en 1920, viaja a Honduras y a Guatemala, en 1923, donde trabaja en las plantaciones de la United Fruit. Posteriormente marcha a México donde trabaja, para empresas petroleras en Tampico y Cerro Azul.
Durante su estancia en México, Sandino se vincula con líderes sindicales, obreros, militantes socialistas, anarquistas y masones. Conoce de las luchas sindicales, de la agresión yanqui contra México por el control de los yacimientos petroleros, de la Revolución Mexicana y de las luchas de la clase trabajadora.
En agosto de 1925, luego de 13 años de ocupación, Estados Unidos retira sus tropas de Nicaragua. Sin embargo, permanecen los instructores de la Constabulary, antecesora de la Guardia Nacional. En octubre, ocurre el golpe militar del general Emiliano Chamorro.
En el mes de mayo del año 1926, ocurre un alzamiento liberal contra Chamorro. Las tropas norteamericanas desembarcan en Bluefields. Al enterarse del inicio de la Guerra Constitucionalista, Sandino parte rumbo a Nicaragua a donde llega el 1 de junio.
El 26 de octubre de 1926, con algunos trabajadores del mineral de San Albino se alza en armas y se incorpora a la causa constitucionalista.
El 2 de noviembre, en El Jícaro, durante su primer enfrentamiento contra las tropas conservadoras, sufre su primera derrota.
El 24 de diciembre, tropas norteamericanas desembarcan en Puerto Cabezas. Al día siguiente, Sandino consigue armas y municiones ayudado por prostitutas del puerto. En entrevista sostenida con el general José María Moncada, en Prinzapolka, éste le ordena regresarlas; pero Sandino logra conservar las armas e inicia el retorno a Las Segovias.
En enero de 1927, tropas norteamericanas desembarcan en Corinto.
En febrero, Sandino se instala en El Yucapuca y comienza, en San Juan de Segovia, una campaña militar victoriosa; participando, él mismo, en gran número de combates. Las tropas conservadoras son totalmente derrotadas y Moncada trata de deshacerse de él enviándolo a Boaco.
A comienzos de mayo de 1927 mantiene un intercambio de correspondencia con Moncada sobre los términos del armisticio que éste ha logrado con el delegado del presidente Calvin Coolidge en Nicaragua, Henry Stimson.
El 12 de mayo de 1927, en una circular dirigida a las autoridades locales de todos los departamentos anuncia su firme determinación de continuar la lucha hasta que sean retiradas las tropas norteamericanas de ocupación.
El 18 de mayo contrae matrimonio con con Blanca Aráuz. A la cual escribe en una ocasión.
El 1 de julio de 1927, desde su campamento en Mineral de San Albino, emite su primer Manifiesto Político dirigido al pueblo de Nicaragua.
El 14 de julio responde a la propuesta de rendición que le hiciera el capitán de los marines, Gilbert Hatfield.
El 16 de julio, luego de una batalla de 15 horas, toma por unas horas El Ocotal. La aviación norteamericana bombardea y ametralla el poblado causando 300 muertos entre la población civil.
Sandino sigue combatiendo en varias ciudades y se retira hacia su campamento de El Chipote; inicia la guerra de guerrillas.
El 2 de septiembre de 1927 se constituye el Ejército Defensor de la Soberanía Nacional de Nicaragua.
El 14 de noviembre suscribe el Acuerdo sobre los traidores a la Patria.
En diciembre, los gobiernos de Coolidge y Díaz acuerdan la transformación de la Constabulary en Guardia Nacional.
El 26 de enero de 1928, luego de varios días de «combate», los marines alcanzan finalmente la cumbre de El Chipote y encuentran sólo muñecos de zacate.
El 22 de junio de 1928 el dirigente comunista salvadoreño Farabundo Martí se incorpora a las filas del sandinismo.
Combatientes internacionalistas acudieron al llamado de la lucha antiimperialista de Nicaragua; intelectuales, estudiantes y obreros llegaban de distintos puntos de América Latina hasta Las Segovias a prestar servicio militar; los hubo de México, El Salvador, Guatemala, Costa Rica, Republica Dominicana, Venezuela, Colombia, Honduras. Algunos como soldados de línea, otros sirvieron en el Estado Mayor como secretarios de Sandino; varios allí murieron.
El 6 de noviembre de 1928, en elecciones organizadas y supervisadas por los marines, es electo presidente el traidor Moncada.
El 23 de mayo de 1929, Sandino, parte de Nicaragua rumbo a México buscando, infructuosamente, el apoyo del presidente mexicano Emilio Portes Gil. Sus generales prosiguen la lucha. Regresa a Nicaragua el 16 de mayo de 1930.
El 15 de febrero de 1931 suscribe su manifiesto Luz y Verdad.
En noviembre de 1932, Juan Bautista Sacasa es electo presidente. Aunque solicitó a Washington la permanencia de los marines, su petición fue denegada.
El 1 de enero de 1933, triunfa la causa sandinista al retirarse los invasores norteamericanos de Nicaragua. Sacasa asume la presidencia y el «general» Anastacio Somoza García la jefatura de la Guardia Nacional. Sandino viaja a Managua en febrero y firma un tratado de paz.
El 20 de mayo emprende viaje nuevamente a Managua para quejarse con Sacasa por los constantes ataques de la Guardia Nacional en contra de su gente. Allí regresa el 30 de noviembre con la misma queja sin obtener resultados.
Después de firmado el convenio, Sandino viaja en varias ocasiones a Managua (el 20 de mayo y el 30 de noviembre), para entrevistarse con Sacasa y discutir las violaciones que de dicho convenio hacía la Guardia Nacional, asesinando y persiguiendo a los miembros del Ejército Defensor de la Soberanía Nacional de Nicaragua. De sus entrevistas no obtuvo ningún resultado.
El 21 de febrero de 1934, al bajar la loma de Tiscapa, luego de una cena con Sacasa, es capturado y posteriormente asesinado junto a los generales Francisco Estrada y Juan Pablo Umanzor por orden de Somoza García. Poco antes, su hermano Sócrates había corrido la misma suerte. El coronel Santos López, quién participará posteriormente en la fundación del Frente Sandinista de Liberación Nacional, logra escapar.
El 23 de agosto de 1934, el Congreso decreta una amnistía para todos los crímenes cometidos por la Guardia Nacional.


                                                   Maximiliano Reimondi

viernes, 4 de julio de 2014

LA MUERTE BAJA EN EL ASCENSOR
María Angélica Bosco



"Una mujer desciende a la madrugada en el ascensor iluminado, de un exclusivo edificio de la calle Santa Fe. Es joven, es bella y  está muerta. Sobre esa imagen gira una de las mejores novelas policiales escritas en Argentina. Convertida en literatura mundial en el siglo XXI, la novela policial ha puesto en cuestión el predominio del suspenso a la norteamericana y ha flexibilizad procedimientos, siguiendo la ruta de los temores sociales. La muerte baja en el ascensor en sí, liga ese nuevo espacio de lectura del género; afirma los clásicos presupuestos del relato de investigación y, a la vez, los renueva y los modifica. Perversa novela de costumbres, esta novela confirma que la literatura policial es la que mejor realiza la despiadada-presunción primordial-de Homero: Los Dioses han enviado las desgracias a  los mortales para que puedan contarlas "
Del prólogo de Ricardo Piglia
Calificacion: Muy buena


                                              Maximiliano Reimondi
Alejandra Da Passano



Alejandra Da Passano (Buenos Aires, 26 de julio de 1947 - ibídem, 30 de junio de 2014)

Era hija de la actriz María Rosa Gallo (1921-2004) y del actor de Camilo Da Passano (1912-1983). Debutó en el cine en Pajarito Gómez (1964), Una película del Movimiento de la nouvelle vague, parodiaba Que una los cantantes nuevoleros del Programa El club del clan. En Los Años setenta-en Pleno auge del Género picaresco-protagonizó La gran ruta (1971). Also Dentro del Mismo rubro de comedias incursionó en El género costumbrista en la version fílmica de Los hijos de López (1980), Chechechela, una chica de barrio (1986) y en el Episodio «Historias Urbanas», de la pelicula inédita Costo argentino ( 2002).
En Televisión sí DESTACO en las Obras Que hablaban Sobre las costumbres argentinas, especialmente provenientes de los Inmigrantes españoles, en el teleteatro costumbrista Llegan Los Parientes de España (1965), de Ivo Pelay, y de los Inmigrantes Italianos, en Muchacha, italiana Viene a Casarse (1969), de Delia González Márquez. LUEGO Continuo realizándolas en Otros canales de como Canal 9-where coprotagonizó Malevo (1972) de Abel Santa Cruz-, Canal 7-where protagonizó La Señora Ordóñez (1984) - y, en do Retorno a protagonizó ASI hijo los mios (1989) Canal 13 , Una serie de Que una presentación Varias Familias Que Viven En Un consorcio, y Cuenta en tono humorístico Las peripecias ECONÓMICAS De Una Familia De CLASE medios. Volvio a Para repetir this fórmula de NE Gino (1996). Para La Productora Pol-Ka Participó en Gasoleros (1998). Debido a this Éxito, la Empresa la Contrato párr encabezar Primicias (2000).
Desde 2013 estába internada En Una Clínica de Rehabilitación de Personas Mayores párr. En junio de 2014 FUE internada en la Clínica Suizo Argentina, respiratoria estafa ASISTENCIA, tras EMPRESAS serias complicaciones Por La larga disease Que padecía desde HACIA Varios Jahr. Fallecio a los 66 Jahr el Lunes 30 de Junio ​​de 2014. Sus restos cremados were in el Cementerio de la Chacarita, y sí encuentran en el panteón de la Asociación Argentina de Actores de ESE cementerio.

Trayectoria

Cine

1964: Pajarito Gómez, de Rodolfo Kuhn.
1967: Escándalo en la familia, aire Niní Marshall y Juan Carlos Altavista.
1970: El Señor Presidente.
1971: La gran ruta.
1974: La madre María, penúltima Película de Lucas Demare; COn Tita Merello y Hugo Arana.
1980: Los hijos de López, aire Alberto Martín y Dorys del Valle.
1986: Chechechela una chica de barrio, aire Ana María Picchio y Víctor Laplace.
2002: Costo argentino, en el Episodio «Historias Urbanas».

Televisión

1965: Llegan Los Parientes de España (Canal 13).
1969: Muchacha, italiana Viene a Casarse (Canal 13).
1972: Malevo (Canal 9).
1980: Rosa de Lejos.
1981: Las 24 horas (Canal 13).
1982: Domingos de teatro.
1984: La señora Ordóñez (ATC).
1985: Sobre madres e hijas.
1987: Me niego a perderte (Canal 9).
1989: ASI hijo los mios (Canal 13).
1993: Apasionada (Canal 13).
1996: Gino (Canal 13).
1997: Mía, mía solo (Telefé).
1998: Verano del 98 (Telefé).
1998: Gasoleros (Canal 13).
1999: Salvajes (Canal 13).
2000: Primicias (Canal 13).
2002: Máximo Corazón (Telefé).
2004: Frecuencia 04 (Telefé).

Teatro

1953: El carnaval del diablo (debut), aire Margarita Xirgu.
1967: El casado ... QUIERE Casa, aire Ana María Campoy, José Cibrián, Marcos Zucker y Pepito Cibrián.
La cabeza del dragón, farsa de Valle Inclán en el teatro San Martín.
1969: En la mentira, de Julio Mauricio, aire Alicia Bellán, Irma Córdoba, Julio De Grazia, Marta Gam, Blanca Lagrotta, Javier Portales, Jorge Rivera López, Marcos Zucker.
1980: Hay Un hombre en mi cama.
1983: Las de Barranco, en el Teatro de la Ribera.
1986: Solo Cuando Me río.
1987: Sueños de seductor un, PIEZA teatral de Woody Allen.
1993: años Mil, Dia de la ONU, de Ricardo Halac, Con Pachi Armas, Ernesto Claudio, María Cristina Laurenz, Walter Santa Ana, Osvaldo Santoro y Juan Carlos Puppo.
1994: Risas en el piso 23, de Neil Simon, estafa Carlos Calvo y Gianni Lunadei.
1997: Ricardo III.
1997: Dos Mujeres COn Federico, aire Textos de Federico García Lorca, con María Rosa Gallo.
2000: El cartero de Neruda (Ardiente paciencia), de Antonio Skármeta, aire Darío Grandinetti, Gabriela Sari y Nicolás Cabré.10
2003: Mateo, de Armando Discépolo, POR Dirigida Eduardo Gondell, Con Salo Pasik y Otros.
2003-2013: ¿Dónde Estás Corazón ..., de Marta Albanese, Dirigida Por María Rosa Gallo, aire Marta Albanese y Coni Vera?.
El juego de la rayuela.
Las Troyanas, de Eurípides.
La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca.
El jardín de los cerezos, de Antón Chéjov.
De profesion materna.
El Nombre, de Griselda Gambaro, POR Dirigida Laura Yusem, con María Rosa Gallo y Alicia Zanca.
Tres Mujeres Altas.
Cristales rotos.


                          Maximiliano Reimondi